miércoles, 26 de mayo de 2010

MUSEO COCONUT LO NUEVO DE LOS CHANANTES



Los responsables de Muchachada Nui preparan ya su nuevo proyecto para la próxima temporada, una sitcom que se emitirá en Neox, uno de los canales de Antena 3, a partir del próximo mes de octubre, informa El Mundo.

"Estamos haciendo una 'sitcom', con sus personajes fijos y sus tramas. Y eso va a ser el despiporre", revela Joaquín Reyes. Se llamará, si nada lo impide, 'Museo Coconut'.
Este proyecto "a la americana" va a durar 25 minutos por capítulo, se grabará en directo con público y se podrá ver en Neox, cadena de Antena 3, en torno al mes de octubre. Supone un cambio de registro para la cuadrilla de cómicos manchegos, aunque no lleguen a adoptar las normas del movimiento cinematográfico creado por Lars von Trier, una de sus hilarantes 'celebrities'.

"Dejamos de hacer programas de 'sketches', así que nos hemos obligado a escribir de otra forma, porque en una 'sitcom' tienes que renunciar al absurdo y al surrealismo", apunta Reyes en un receso de su trabajo con el guión.
Rompieron con La 2 poco después del enésimo baile de horario de 'Muchachada nui'. Reyes, quien se reconoce un poco bocalán –"persona que no es discreta", aclara–, cree que sus protestas fueron una "salida de tono propia del calentón".

El fichaje por Neox "coincidió con la nueva ley [de financiación], con lo que TVE variaba profundamente. La 2 pasaba a ser un canal cultural", explica el humorista y artista gráfico, quien, de tanto en tanto, llama la atención del equipo de la productora Hill Valley a la voz de "acho" o de "pijo", con ese acento murciano limítrofe con su Albacete natal.
"Es un icono de la modernidad, un referente", admira Reyes cuando Enrique Pérez 'Flipy', director de Hill Valley, irrumpe en el despacho, que, por su anárquica disposición de muñecos y pósters, más bien parece un dormitorio adolescente o el almacén de una juguetería.

Éstas son las 'antinormas' de 'Flipy', a cumplir en las dos plantas que ocupa Hill Valley en un céntrico edificio de la capital: "No hay horario. Y uno se puede traer sus mascotas a trabajar. Hay un par de perros por la oficina. La gente, para ser creativa, tiene que estar feliz.
Lo mismo echan una partida a la máquina recreativa del recibidor que dedican 12 horas a perfilar una escena. Reyes, que actuará junto al resto de 'chanantes' en 'Museo coconut', se compromete a "cumplir" con las expectativas de audiencia: "El proyecto que estamos haciendo es inviable en Antena 3. Por eso vamos a Neox.

Tiene que ver mucho con nosotros: un público joven y productos que nos gustan, como 'Padre de familia' y 'Los Simpson'". 'The Big Bang Theory', otra de las series de Neox, 'Búscate la vida' y 'Cosas de marcianos' podrían recordar a 'Museo coconut', de la que, de momento, no se puede revelar más.

Antes, sin embargo, una aclaración para tranquilidad de sus 'fans'. Enjuto Mojamuto no ha muerto en 'Muchachada nui'. Es más, ha salido de su habitación "para protagonizar una tira cómica", cuenta Reyes mientras enseña en un ordenador los hasta ahora desconocidos andares del personaje. El proyecto paralelo se podrá ver, claro, en 'interneeeer'.

por cierto el nombre del nuevo programa me recuerda a un sketch genial de muchachada nui:

lunes, 17 de mayo de 2010

MIS MEJORES MOMENTOS DE MUCHACHADA NUI

la convencion es el sketch que mas gracia me ha hecho de la 4ª temporada, no pude parar de reirme, es de esos momentos que luego recuerdas y te partes el ojete solo.

100 BALAS




Nacida en sus primeros números con la interesante premisa de un misterioso personaje (Graves) que va dando pruebas y 100 balas irrastreables a personas aparentemente elegidas al azar para que puedan vengarse (o no) de las personas que habían destruido sus vidas, la historia avanza poco a poco tejiendo una compleja trama de juego de poder. En ella, estan implicados tanto el Trust, una estructura política responsable de la creación y el mantenimiento del estilo de vida americano surgido a través de la unión de 13 poderosas familias justo después del descubrimiento del Nuevo Mundo, como los Milicianos, los individuos encargados de mantener el orden y el equilibrio dentro de estas mismas familias, cada uno de ellos con una personalidad muy bien definida y un alto grado de entrenamiento tanto en combate cuerpo a cuerpo como en el uso de las distintas armas.

La trama pivota en torno a dos hechos que marcan un antes y un después en la relación entre estas dos estructuras: el asesinato por parte de los Milicianos de un misterioso personaje en Atlantic City y la rebelión de Graves (de hecho el jefe de los Milicianos) cuando el Trust decide que los Milicianos ya nos son necesarios.
Azzarello tiene la capacidad de controlar magistralmente el tempo tanto de la acción como de la aparición de las piezas que conforman el gran puzzle en el que se acaba convirtiendo 100 Balas.
Alterna episodios más reposados y calmados en los que predomina la charla entre los protagonistas y en los que se dan la mayor parte de las pistas de la historia, con otros episodios en los que la acción es claramente predominante y los Milicianos salen a la luz.

Si la historia va de menos a más de forma alarmantemente absorbente, el dibujo de Risso no deja de ser el adecuado para una historia más que exigente en cuanto a variedad de escenarios en las que se mueve. Además de una narrativa prodigiosa a la que une una velocidad de realización extraña en estos tiempos, Risso es capaz de situar la cámara en los sitios más insospechados y dar la ambientación adecuada en cada momento en una serie que se mueve desde los barrios de chabolas más peligrosos a las mansiones más brillantes y maravillosas que uno pueda llegar a imaginar.
La violencia en sus manos es oro puro y su dibujo basado en negros y blancos no queda disminuido por el color de Mullvihil.
Mención aparte merece su extraordinaria capacidad creativa a la hora de salpicar los escenarios de cientos de carteles, pósters, pintadas y luminosos en los que utiliza una variedad infinita de tipografías.

Otro de los puntos fuertes de esta serie, han sido las portadas. Este trabajo ha recaido sobre uno de los mejores portadistas que trabajan actualmente para el mercado americano, Dave Johnson.
Johnson se ha mantenido como portadista durante toda la serie y en ella ha experimentado con distintos estilos en cada uno de los arcos argumentales en los que se ha dividido la historia, dando como resultado un buen puñado de portadas de una calidad sobresaliente. Para ilustrar la noticia, nada mejor que con algunas de estas portadas, algún poster conmemorativo del final de la serie o portadas preeliminares que luego varían ligeramente en la portada final y que supongo es su método de trabajo.

Y para finalizar, nada mejor que que ponga las palabras que Ed Brubaker ha escrito en la introducción del cuarto tomo recopilatorio de Scalped y que creo que vienen como anillo al dedo también para esta 100 Balas:
“Lo que alguna gente, al menos algunos lectores de cómics, suelen olvidar sobre el género negro, es que el argumento no lo es todo. Es decir, si, el buen género negro a menudo tiene argumentos buenos e intricados, pero eso no es más que el glaseado de un pastel muy, muy oscuro. El género ha de versar sobre la manera en la que los personajes se mueven por este argumento como si rebotasen en un petaco que siempre cae... Hasta el Game over. Se acabó, no hay partida extra.
Y mientras ves cómo se mueven, conoces de antemano su destino final. Lo reconoces ... porque resulta inevitable. Para mí eso es lo que es el género negro: algo inevitable. El género negro es la entropía del orden social, nuestra inevitable decadencia.
Cuando estás leyendo una buena historia negra, las sorpresas y los giros parecen un tanto previsibles, como si supeiras que iban a tener lugar pero esperases que los protagonistas no acabaran allí...como si quisieras que no contestaran a ese teléfono, durmiera con esa mujer o vendieran drogas a esos polis. Pero sabes que lo harán. Hubiera estado mal que no lo hiciera y la verdadera sorpresa es que, de pronto, te encuentras preocupándote por alguien que se acaba de meter de cabeza en un infierno. Te identificas con ello, aunque tu infierno sea mucho menor que el suyo. Pero todos vamos a morir. Y todos cometemos errores.
Las mejores historias negras hacen que te olvides del argumento al ofrecerte personajes que están tan bien construidos que no puedes dejar de mirarles....”

miércoles, 12 de mayo de 2010

MIS MEJORES MOMENTOS DE MUCHACHADA NUI

Demasiada pasion por lo suyo es una de las secciones del programa que mas gracia me hacia y el tridente catacrocker en particullar se ha quedado en mi retina marcado a fuego, la rision.

SICARIO & HAZHE- NUCLEARES



Sicario & Hazhe traen un soplo de aire fresco al panorama musical. Estos dos iconos del rap español se fusionan para poner el rap en otro plano, y nos invitan a realizar un viaje de la oscuridad a la luz a través de temas poco habituales dentro del rap español.
El buen hacer de Hazhe como productor se une a la valentía de Sicario que demuestra en este disco una completa evolución en la que deja apartado su lado mas oscuro para encontrar en “Nucleares” su redención. El giro social de su discurso hace de este trabajo un disco mucho mas comprometido que los anteriores.
En el plano musical Hazhe, productor de moda del rap español, demuestra que sigue siendo uno de los más prestigiosos y prolíficos productores de nuestro país. Después de haber arrasado en ventas junto a Rapsusklei, llega ahora dispuesto a hacer lo propio junto a uno de los pocos raperos que innova líricamente.
El enigmático videoclip de Antimateria, single de presentación de “Nucleares”, trata diferentes temas sociales desde otra óptica. Sicario y Hazhe nos ponen frente a un escenario en el que el dinero y la codicia roban el alma de la gente quedando la redención en manos de lo no material, de lo verdaderamente importante.
El principio de que la unión hace la fuerza se confirma con “Nucleares”, todo un alarde de buen rap.

El Sicario (HPSQUAD) y Hazhe se lo tenían callado porque un trabajo de esta envergadura merece la vigilancia de una central nuclear. Y vigilar en silencio era la mejor opción.

"NUCLEARES" es el título de este disco compuesto por 12 temas hechos al 50% por estos dos iconos del Hip Hop español.

Miguel Angel Soler (EL SICARIO) nos sorprende esta vez aportando una marcada actitud positiva en algunos de las canciones, todo ello mezclado con unas magistrales lecciones de Mitología y sobre el derecho que tenemos los seres humanos en la Tierra como simples mortales que somos, hace un llamamiento continuo a la cultura que tanta falta hace y clama sin cesar ayudas a los más necesitados, haciendo una dura crítica de la calle y su realidad. Como es natural, entre este tipo de temática no falta, (y nunca faltara en este artista), la atmosfera terrorífica, las altas dosis de ironía, la maldad más retorcida y Ego. Algunos podéis estar tranquilos...

Por la parte que toca a Eric Cunnigham (HAZHE), qué decir de un productor que ha hecho beats para medio mundo?. Pues comentar que la simbiosis con El Sicario es impresionante y que el título NUCLEARES no podía ser otro una vez visto el resultado global de los temas. Un trabajo necesario y concluyente donde no hay sitio para la comercialidad mal entendida y donde el espíritu del Hip Hop brilla con especial fuerza. Una fuerza nuclear.

La primera edición en CD de NUCLEARES sale a la venta en un formato digipack. El primer single, del que se ha extraído un video clip realizado por Manel Andilla, es ANTIMATERIA (con Little Pepe y Shabu), un documento enigmático donde se tratan los temas sociales y las relaciones humanas desde otra óptica.

domingo, 2 de mayo de 2010

MIS MEJORES MOMENTOS DE MUCHACHADA NUI

Este sketch es uno de mis favoritos, la letra del rap es genial , humor agridulce que hacen como nadie, te ries pero es mas serio de lo que parece a primera vista, genial.